Amenábar comete el error de querer abarcar demasiado y acaba ofreciendo un retrato que, realizado a brochazos, se queda en la superficie
FICHA TÉCNICA:
Dirección: Alejandro Amenábar. País: España. Año: 2009. Duración: 126 min. Género: Drama, cine histórico. Interpretación: Rachel Weisz (Hipatia), Max Minghella (Davo), Oscar Isaac (Orestes), Ashaf Barhom (Amonio), Michael Lonsdale (Teón), Rupert Evans (Sinesio), Homayoun Ershadi (Aspasio), Omar Mostafa (Isidoro), Oshri Cohen (Medoro), Sammy Samir (Cirilo), Richard Durden (Olimpio), Yousef Sweid (Pedro). Guión: Alejandro Amenábar y Mateo Gil. Producción: Fernando Bovaira y Álvaro Augustin. Música: Dario Marianelli. Fotografía: Xavi Giménez. Montaje: Nacho Ruiz Capillas. Diseño de producción: Guy Hendrix Dyas. Dirección artística: Guy Dyas. Vestuario: Gabriella Pescucci. Distribuidora: Hispano Foxfilm. Estreno en España: 9 Octubre 2009.
ESTO NO ES HOLLYWOOD
Tratar de realizar una superproducción española al estilo hollywoodiense entraña cierto peligro. Primero, porque por mucho presupuesto con el que cuente el proyecto, jamás se aproximará a las cantidades que manejan las majors norteamericanas, y segundo, porque a este país le falta la experiencia necesaria en ese tipo de cine (por mucho que se recurra a reparto y equipo técnico extranjero) para lograr la verosimilitud y los resultados espectaculares que sí consiguen alcanzar las superproducciones americanas. Y de eso precisamente, de credibilidad y rotunidad, adolece ‘Ágora’, la última película de Alejandro Amenábar.
Con la intención de criticar el fanatismo religioso, el oscarizado director traslada la acción de su película a la Alejandría de finales del siglo IV, donde los cristianos, hasta el momento en minoría, consiguen por la fuerza imponer su fe y expulsar a los paganos de la Biblioteca, centro neurálgico del saber y de la ciencia. En ese contexto, Amenábar nos muestra además la vida de Hipatia, una filósofa y astrónoma que destacó por sus avances científicos en un mundo de hombres y que será constantemente juzgada por el cristianismo más radical por su simple condición de mujer.
No hay que restar méritos al director de ‘Mar adentro’ por asumir el reto de abordar asuntos ajenos al cine español del momento, más interesado en comedias donde predomina el chiste burdo o en dramas que no parecen tener sentido si no muestran un mínimo de escenas de sexo gratuito (o tragicomedias que combinan ambas cosas a la vez). Pero Amenábar comete el error de querer abarcar demasiado y acaba ofreciendo un retrato que, realizado a brochazos, se queda en la superficie al querer reflejar conflictos tan profundos como la lucha de la razón y la sinrazón, la pelea de la ciencia y de la fe, y tratar al mismo tiempo de ahondar en los motivos de los protagonistas, en sus luchas internas, dentro de un mundo que ahoga su libertad individual. Y todo ello aderezado con dos historias de amor frustradas.
Así, unos diálogos a menudo forzados por la necesidad de dar la suficiente información para que el espectador no pierda datos del contexto hacen que los personajes no nos resulten creíbles. La crítica al fundamentalismo religioso, con personajes maniqueos, carece, además, de la necesaria sutileza y convierte la cinta en un mero panfleto que pretende demostrar, de manera casi pueril, lo que no necesita ser demostrable: que los fanatismos, sean del color que sean, son malos, muy malos. De este modo, el intento de Amenábar de llevar a cabo su particular “peplum” al más puro estilo ‘Ben-Hur’, ‘Espartaco’ o las más recientes ‘Troya’ y ‘Gladiator’ es loable por su esfuerzo, pero no consigue convencer y deja patente que el proyecto le viene grande.
En el siguiente enlace podéis ver un vídeo en el que Alejandro Amenábar explica cómo se hizo Ágora:
Califragilístico 